印象派油画风景的风格特点 / 知会钻

艺术现在越来越受到人们的重视，它不仅仅给人一种心灵上的冲击，还会让人有一种内心宁静的感觉。油画就是一种开拓人们视野的一种典型艺术。说起油画，很多人脑海中都会出现两个人的名字，莫奈、塞尚。不错，他们是油画界的传奇人物，留下了传世的名作。今天咱们就一起来看下油画的风格特点，体会一下油画的魅力。

产生

印象派产生于19世纪下半叶的法国。以马奈为中心的一批画家如莫奈、西斯莱、雷诺阿、塞尚、德加、毕沙罗等人，在反对学院艺术的口号下，以创新的姿态进行艺术革新，并登上法国画坛。1874年他们在巴黎举行了第一次展览，社会反响很大，参展作品中，有一幅莫奈创作的题为《印象·日出》的油画，遭到学院派的攻击，评论家们戏称这些画家们是“印象派”，这样印象派绘画便由此而得名了。

风景风格特点

印象主义：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。

创造方法：主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。

艺术观点

在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的。青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。当我们从近处观察印象派绘画作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。

画家在长期的写生过程中发现，光线对色彩的影响很大：不同的天气，不同的季节，不同的时间，同样的景物会呈现不同的色彩和不同的色调，再加上物理光学，也被科学家发现了其中的规律，他们对空气中的色彩变化有了新的、科学的认识。画家们将这些色彩规律运用到绘画里，“色彩学”也就应运而生。

以上我们可以看到画家们都是经过长期的积累，摸索出风景，景物变化的自然规律，运用到自身的创作中，才有了不朽的名作。我们在观赏的时候一定要认真体会画家的内心世界，感受他们的喜怒哀乐，这样，我们的内心世界也会得到极大的丰富，与高尚的人交往，我们自然也就高尚起来了。

印象派油画风景的风格特点

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