中国花鸟画鉴赏及介绍 / 知会钻

导语：说起国画大家自然就会联想出中国花鸟好，好的花鸟画让人百看不厌，在国画中我也是比较喜欢花鸟画。花鸟画从东晋时期中国就已经出现，流传至今，已经经历了许多历史的演变，画风上也随着历史在改变，那么经历这么多改变之后，今人该如何鉴定呢?这是一个大问题。在很多鉴赏节目中我也曾经看到过许过关于花鸟画的鉴定，究竟专家们是如何来鉴定这些作品的呢，下面就给大家详细讲解一下。

一、花鸟画的鉴定要结合历史

花鸟画的产生缘起及发展变化花鸟是人们生活中十分常见之物，画家们在艺术中给其以形象表现可谓自然而然。追溯中国花鸟画的源起，我们最早可以将它向上推及象形文字的创立之初。各种鸟兽象形文字的出现本身就是一种相对简单的绘画形式。我们的先祖原本以打猎，采集野果为生，动物、植物一开始就与人类的生产发生了密切的联系。所以，它们也就理所当然地成为人类在艺术中最早的表现对象。在新石器时代的彩陶，以及后来的青铜纹饰中。我们经常可以见到花鸟的形象，而这些可以算作是花鸟画的雏形。在战国时期，写实手法与装饰意匠就有了密切配合，大大促进了花鸟从原始社会到秦汉，花鸟不断在艺术上获得表现，而主要用来作为标志或装饰的使用美术阶段。

二、花鸟画的鉴定要结合人物

绘画是一种造型艺术。西方的传统绘画是以再现为目标，画家力图在二维空间中，再现和模仿三维空间的存在。特别是文艺复兴以后，西方的艺术家们更加强调艺术与科学的关系。把光学、解剖学等科学原理运用于绘画之中，促使绘画的科学化。从此，科学的原则成为西方艺术遵循的普遍原则。西方的艺术家们严格讲究“透视法则”，用焦点透视的方法来观察客观事物，试图在绘画中寻求视觉的真实。

但是，当我们用这一套西方绘画的金科玉律来评判以表情为目标的中国绘画，就会发现它似乎行不通。中国绘画的时空往往与理不符，不是现实时空的表现，画家对时空的运用十分随意，体现在绘画之中的往往是画家的心理时空。中国艺术的这种独特的时空意识在花鸟画中也有很好的体现，并成为花鸟画的一大美学特征不容忽视。

在鉴赏大师作品绝非一件易事，这就需要我们结合大师的时代背景了解大师的人生经历准确的作出判断，查阅资料，做出当准确的估价。鉴别真假自然只能是前提，建议一些字画爱好者不要盲目的购买市场上的字画，避免造成不必要的损失，尽量由专业人士来鉴定，目前中国市场以及世界上字画的造假现象非常严重。好了朋友今天小兔就给大家介绍到这里。

中国花鸟画鉴赏及介绍

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